【会話で学ぶ】静かな曲に緊張感を出すには？弦の旋律とトレモロ伴奏の分担

リムコフ博士：クマ君、「劇的であること」を大音量だけに任せなくてもいい。《皇帝の花嫁》には、苦悩に満ちた劇的な旋律を、第一ヴァイオリンがピアニッシモで奏する例があるよ。

リムコフ博士：その例には和声的な伴奏がある。中音域を第二ヴァイオリンとヴィオラのトレモロが受け持ち、低音をチェロが支えている。小さくすることと、伴奏の役割をなくすことは同じではないんだ。

リムコフ博士：そこを分けて見よう。聴いてほしいのは第一ヴァイオリンの線で、第二ヴァイオリンとヴィオラは和声の背景を作っている。すべての弦に同じ仕事をさせる必要はない。

リムコフ博士：この例では和声的な伴奏だよ。細かい動きがあっても、別の主旋律を次々に加えているわけではない。旋律の流れと、背景にある動きとを分担させているんだ。

リムコフ博士：それは別の配分になるね。いまの例の良さを考えるなら、まず何が旋律で、何が中音域の和声で、何が低音なのかを保って読むことだ。指定を全員へ広げることが、効果を深めることと同じとは限らない。

リムコフ博士：そうだね。それに、トレモロの和音も持続する和声として釣り合いを整える必要がある。細かく反復しているから、音の配置や声部間のバランスを考えなくてよいわけではないよ。

リムコフ博士：そのとおり。弦には広い強弱表現の幅があるけれど、旋律を聴かせる条件は配分の中に作る。第一ヴァイオリンの線が前にあり、その後ろに和声があるという関係を確認しよう。

リムコフ博士：候補として覚えるのはよいが、どんな旋律でもそれだけで同じ感情になると思ってはいないかな。

リムコフ博士：この例では、苦悩に満ちた旋律と、その和声、弱い響き、各部の担当が一緒に働いている。学びたいのは、特定の奏法を感情の印にすることではなく、劇的な旋律を小さな響きのまま支えられる配分なんだ。

リムコフ博士：まず、どの線を聴かせたいかを決める。その旋律を第一ヴァイオリンに置く案なら、第二ヴァイオリンとヴィオラへ和声のトレモロ、チェロへ低音を配る形を検討できる。ただし、音域や和声進行は自分の旋律に合わせて確かめよう。

リムコフ博士：うん。今回の答えは、第一ヴァイオリンの弱い旋律を、中音域のトレモロとチェロの低音で支える配分だ。音量を上げる前に、こうした役割の組み合わせで、求める静かな緊迫感へ近づけるかを考えてみよう。