【会話で学ぶ】金管の和音に輝きを加えるには？上の音域を木管で補う方法

リムコフ博士：クマ君、その目的なら、低い方や同じ音へ足す前に、和音の上側を見よう。トランペットとトロンボーンが和音を作っている場合、フルート、オーボエ、クラリネットをトランペットより高い位置で和声にする方法があるよ。

リムコフ博士：そう。同じ高さで重ねることと、和音の上を木管で作ることは区別しよう。今回は金管の和声に上の輝きを加えたいんだね。それに合う配置を選ぶんだ。

リムコフ博士：下側から中ほどの金管の和声にはトロンボーンとトランペットがある。そのトランペットより高いところを、フルート、オーボエ、クラリネットで構成する。木管を金管の段へ全部ばらまくのでなく、上側のまとまりを作ろう。

リムコフ博士：違うよ。上側に置くことと、各声部をばらばらに離すことは同じではない。こうした和声では、上声の木管を密にまとめることが大切だ。高い音が一つだけ遠くにあれば、それで充実した上部ができるとは限らない。

リムコフ博士：その通り。図も、楽器名の一覧としてではなく、上下の位置と声部の間隔を見るために使おう。

リムコフ博士：その重ね方にも用途はある。ただ、上の輝きを欲しがっている今回の答えとは違うね。金管の同じ音を木管で重ねるだけでは、期待した華やかさが得られず、むしろ色を鈍くすることがあるんだ。

リムコフ博士：うん。何人加えたかより、どこを変えたかを見よう。同じ音の混合色を作ったのか、上側の響きを補ったのか。その違いが、追加の意味を決める。

リムコフ博士：前後への進み方も見よう。旋律の位置が動いていく和声進行では、一つの和音だけで釣り合いを完成させるより、各声部が正しく進むことが重要になる。きれいな縦の形を作るために、線の流れを壊さないようにしたい。

リムコフ博士：そう。上声のまとまりを保つことと、声部を自然に進めることを両方考える。図は一つの入口であって、どんな進行にもそのまま貼れる型ではないんだ。

リムコフ博士：まず配置を点検する。それでも和音の書き方だけで釣り合いを取りにくい場合には、木管の強弱を金管より一段階強くする考え方もあるよ。ただ人数や記号を足すだけでなく、必要な音域で各声部が働くようにするんだ。

リムコフ博士：それでよい。派手にしたいという言葉を、低音の厚さだけで受け取らないこと。今回は金管の上に木管の和声を組み、輝きを加える。その具体的な目的があれば、足す楽器の役割もはっきりするよ。