【会話で学ぶ】ティンパニの細かな反復にアクセントを重ねるには？『ムラダ』の二つのリズム

クマニコル：ティンパニで細かな反復を続けながら、ときどき強い打点も入れたいです。反復音を全部強くすればよいでしょうか？

リムコフ博士：反復の流れと、目立たせたい打点を別の声部として書く方法がある。『ムラダ』には、弱い連続音と、休符を挟むアクセントを二段に分けた例がある。全部を同じ強さへ上げる前に、二つの仕事を区別しよう。

クマニコル：上の組段の中央に、ティンパニの五線が二段ありますね。

リムコフ博士：上段の（I.）は休符が多く、音にはアクセントが付く。最初の入りには mf がある。一方、下段の（II.）は pp で細かな音を繰り返す。二段の音符をひとまとめに「激しいティンパニ」と読まないことじゃ。

クマニコル：下段は、弱いロールを続けていると考えてよいですか？

リムコフ博士：この譜例には、音の高さとリズムを持つ細かな音型が書かれている。長い音にトレモロ記号を付けて持続させる形とは違う。小節の中でどの高さを、どの順番で鳴らすかまで読もう。

クマニコル：ただ一定の響きを敷くのではなく、伴奏の運動を作っているのですね。

リムコフ博士：そうじゃ。そこへ別の声部が、休符を挟みながらアクセントを加える。反復音型を毎回大きくすれば、この強弱の分担そのものが変わってしまう。

クマニコル：低い楽器同士だから、ティンパニはコントラバスを重ねているのでしょうか？

リムコフ博士：譜例のいちばん下を見よう。コントラバスには ppの長い低音がある。ティンパニの下段のように細かく刻んではいない。低音を保つ役割と、細かな発音を続ける役割が分かれているのじゃ。

クマニコル：ファゴットやチェロにも、動きがありますね。

リムコフ博士：ファゴットには細かな音型が続き、チェロは初め、休符や短い音を含む別の形で参加する。ティンパニだけでリズム全体を説明せず、持続する低音、動く管弦の声部、二種類の打楽器の動きを並べて読むと配分が見えてくる。

クマニコル：二つ目の組段を見ると、最初の二小節は上のティンパニに細かな音があります。

リムコフ博士：よく見つけた。下の組段では、最初の二小節は上側が細かな音型、下側が休符の多い打点になっている。その後は下側に細かな音が戻る。「上段は常にアクセント」と覚えるのでなく、その時点の音符と指定を読むことじゃ。

クマニコル：担当が変わったから、すぐに音楽の役割まで逆になるわけではないのですね。

リムコフ博士：そうじゃ。見るべきなのは、連続する音型と、間を空けた打点の関係だ。総譜の位置だけから、音の強さや役割を決めつけないようにしよう。

クマニコル：この方法を使うなら、どちらから書くのがよいでしょう？

リムコフ博士：まず、続けたい反復音型を決めよう。そのうえで、どの瞬間に別のアクセントが必要かを選ぶ。この順序は学習上の確認方法じゃ。反復を外しても打点の意図が分かるか、打点を外しても反復の流れが分かるかを、それぞれ確かめるとよい。

クマニコル：二つが同時に鳴る場所では、全体の強さも確認します。

リムコフ博士：その通り。また、この例は4台のティンパニを前提にした総譜じゃ。音数が書けるからといって、手元の台数や奏者の配置でそのまま実現できるとは限らない。必要な音高、同時に打つ音、担当の分け方を確認しよう。ここから現代の奏者一人の限界を断定してはいけないぞ。

クマニコル：反復を強くする案だけでなく、反復は弱く保って、別の打点を加える案も比較できるのですね。

リムコフ博士：そうじゃ。全部の音を強くすることと、強調したい場所を選んで別の声部を加えることでは、リズムの姿が変わる。この二つを区別すると、ティンパニの編曲にも具体的な選択肢ができる。