【会話で学ぶ】同じ旋律を弦とフルートで重ねるなら、スラーもそろえるべき？

リムコフ博士：クマ君、すべてそろえることを出発点にしなくてもよいよ。ヴァイオリンをデタシェ、フルートをレガートにして、同じ旋律に参加させる例がある。

リムコフ博士：そう。音の高さが同じでも、どのように音を出し、つなぐかは別に選べる。一つの旋律に二つの楽器を使うことは、片方の指示を全部もう片方へ移すことではないんだ。

リムコフ博士：そうだよ。奏法を替えれば、弦がその旋律へ与えていた性格も変わる。見た目の指示がそろうことを、そのまま音楽の改善と考えないようにしよう。

リムコフ博士：同じことだ。どちらかへ統一する前に、なぜその二つの奏法が必要なのかを考える。片方は片方のつなぎ方を持ちながら、一つの旋律を作っているという見方ができるね。

リムコフ博士：まず何を同じにしているかを分けよう。同じ線を担うこと、同じ高さで鳴ること、同じリズムで動くこと、同じ奏法を使うことは、それぞれ確認できる条件だ。重複という一語だけで、すべてが自動的に決まるわけではない。

リムコフ博士：うん。弦にはさまざまな弓の使い方があり、それが表情を作っている。管楽器と同じ線に参加するときも、弦の奏法を独立した選択として扱うことができる。

リムコフ博士：違いを付けること自体を目的にはしない方がよいね。今回の例は、奏法の統一が必須ではないことを示している。どんな旋律にも同じ組み合わせが合う、という意味ではないよ。

リムコフ博士：その通り。フレーズに必要な音のつながりを考え、各楽器に何を担当させるかを決める。二種類を使う理由が単に人数を増やすことだけなら、奏法の違いをどう生かすかも曖昧になってしまう。

リムコフ博士：別々の確認に加え、二つが同時に鳴ったときの旋律も見よう。それぞれの奏法が正しく書かれていても、合わさった結果が欲しい表情になっているかは、もう一つの判断になる。

リムコフ博士：そう。弦と木管を重ねると、互いの響きに働きかける。フルートだけのレガートと、弦が加わったときの旋律を、同じものとして想像しないことが大切だ。

リムコフ博士：よいね。スラーの形をそろえることから始めるのでなく、弦とフルートが共同でどんな線を作るかから考えよう。必要なら違う奏法を併用する。その選択肢を持っていれば、重複の書き方はもっと具体的になるよ。