a capriccio https://validator.w3.org/feed/docs/rss2.html 【会話で学ぶ】低音の楽器を替えると曲の雰囲気が変わる？真剣な歌がコミカルになる例 【会話で学ぶ】オーケストラの主題を合唱へ渡すとき、和声の担当はそのままでいい？ 【会話で学ぶ】チェロの旋律にフルートを加えるなら、旋律と和音のどちらを任せる？ 【会話で学ぶ】第2クラリネットが第1より高くてもいい？パート交差の判断 【会話で学ぶ】和音の前に駆け上がる装飾を付けるには？弦の重音を全員に書くべきか 【会話で学ぶ】ホルンの旋律をオクターブ上で重ねるには？トランペットが合わない場合 【会話で学ぶ】チェロの旋律は移調すると音色が変わる？使用する弦と補強の選び方 【会話で学ぶ】音域を広げながらディミヌエンドするには？消えていく響きの編曲 打楽器がオーケストラから浮くのはなぜ？音域とリズムの合わせ方 ティンパニの弱奏はどう使う？トレモロ・強弱・余韻の表情 ハープにピアノの和音を移せる？音の間隔・余韻・ペダルの注意点 ピッツィカートに向く旋律とは？アルコから変えるときの速さと音域 【会話で学ぶ】ピアノとハープを一緒に使うとき、同じ音型を重ねるべき？ 【会話で学ぶ】チェロとコントラバスが旋律を弾くとき、上の弦はどう伴奏する？ 【会話で学ぶ】ピッツィカートからアルコへ変えるとき、伴奏の音型はどうする？ 【会話で学ぶ】ハープの伴奏を休ませても大丈夫？和音の間をほかの楽器で支える方法 【会話で学ぶ】ティンパニの細かな反復にアクセントを重ねるには？『ムラダ』の二つのリズム 【会話で学ぶ】シンバルのロールは必ずクレッシェンド？弱い持続を添える方法 【会話で学ぶ】ピッツィカートの伴奏が途切れて聞こえるとき、和音をどう支える？ 【会話で学ぶ】静かな伴奏に大太鼓とシンバルを使うには？『アンタール』の弱奏リズム 【会話で学ぶ】ホルンの旋律を少しずつ厚くするには？1本から4本へ増やす書き方 【会話で学ぶ】ファンファーレの伴奏は同じリズムにそろえる？木管と弦で動きを加える方法 【会話で学ぶ】チェロの旋律にきらめく伴奏を付けるには？フルート・ハープ・グロッケンの分担 【会話で学ぶ】ヴィオラの旋律をチェロで伴奏するには？4声のdivisiと低音の分担 【会話で学ぶ】チェロの旋律にアルペジオ伴奏を付けるには？弦とハープの分担 【会話で学ぶ】オーケストラで鐘や大砲の音を表すには？打楽器の選び方 【会話で学ぶ】弱音器付きヴィオラの旋律を目立たせたいとき、別の楽器へ替える？ 【会話で学ぶ】金管の和音にホルンを重ねるには？同じ和音・違う配置の使い方 【会話で学ぶ】弦の主旋律を保ったまま盛り上げるには？オクターブ重複と金管の和声 【会話で学ぶ】フルート2本のユニゾンで音程が揺らぐのはなぜ？ 【会話で学ぶ】チェロをヴァイオリンより上に置いていい？六度の二声とG弦の使い方 【会話で学ぶ】弦と木管の内声に平行五度を見つけたら、必ず書き直す？ 【会話で学ぶ】トロンボーン3本で上三声を吹くとき、低音はどの楽器に任せる？ 【会話で学ぶ】静かな旋律に重厚感を出すには？弦・木管・ホルンを重ねる方法 【会話で学ぶ】トランペットで神秘的な和音を作れる？低いフルートと組み合わせる方法 【会話で学ぶ】オーケストラでピアノを脇役に使うには？アクセントと音色の分担 【会話で学ぶ】編曲で原曲らしさを残すには、何を変えずにおく？ 【会話で学ぶ】総譜の勉強を編曲に生かすには？楽器名だけで終わらない読み方 【会話で学ぶ】オーケストラ編曲が地味に聞こえるとき、楽器を足すべき？ 【会話で学ぶ】ピアノで書いてからオーケストラに編曲していい？音色を決めるタイミング 【会話で学ぶ】編曲の一部分だけが曲全体から浮くのはなぜ？前後のつながりを直す 速いパッセージは弦と木管のどちらに任せる？音型による使い分け 弦楽器のソロとセクションは何が違う？音色と伴奏の選び方 チェレスタ・グロッケン・シロフォンの違い｜音色・音域・合奏での選び方 金管のミュートは音色も変える｜弱奏・強奏とホルンのストップ奏法 【会話で学ぶ】ハープの和音をハーモニクスに変えるには？音数と両手の分け方 【会話で学ぶ】ハープ2台で速い転調に対応するには？同時に弾くか交互に弾くか ハープのグリッサンドを、曲の和声になじませるには？ 装飾した旋律と元の旋律を重ねると濁る？非和声音と音色の分け方 MENU