a capriccio https://validator.w3.org/feed/docs/rss2.html 装飾した旋律と元の旋律を重ねると濁る？非和声音と音色の分け方 オーケストラの超高音・超低音は、なぜ使いすぎると効果が薄れる？ tutti（トゥッティ）とは？全楽器を同時に鳴らす必要はある？ 金管の不協和音を柔らかくするには？二度・七度の楽器配置 弦楽器と金管のユニゾンはなぜ溶け合いにくい？音色を混ぜる条件 オーケストラの音量バランスは、楽器の人数だけで決まる？ 悲しい旋律に合う楽器はオーボエ？音域と音色の選び方 【会話で学ぶ】ヴァイオリンの旋律で開放弦だけ響きが浮くときは？ 【会話で学ぶ】ヴァイオリンの音が硬いとき、旋律を変えずに柔らかくするには？ 弦楽器の弱音器・スルポンティチェロ・スルタスト｜音色と音量の違い 弦楽器のハーモニクスが聞こえないのはなぜ？伴奏とのバランス 【会話で学ぶ】静かな曲に緊張感を出すには？弦の旋律とトレモロ伴奏の分担 【会話で学ぶ】金管なしで華やかな和音を作るには？弦のピッツィカートと木管 弦楽器の三重音・四重音は伸ばせる？短い和音と持続和音の違い 弦楽器の和音：divisi（分奏）と重音奏法はどう使い分ける？ 【会話で学ぶ】音域を広げながらディミヌエンドするには？消えていく響きの編曲 【会話で学ぶ】同じフレーズの繰り返しに変化を付けるには？音数を増やさない編曲 sfzからpへの強弱変化を、オーケストラの楽器配分で作るには？ オーケストラでエコー効果を作るには？反復の音色と強弱 歌いやすい高音と跳躍の書き方は？旋律の準備と音域の考え方 歌詞にメロディを付けるには？音節・音価・息継ぎの合わせ方 オーケストラで旋律を受け渡すには？楽器の交代を自然につなぐ方法 木管楽器の息継ぎはどこに入れる？旋律と休符の書き方 【会話で学ぶ】ソプラノ二人の二重唱で、上を歌う人は固定するべき？ 三重唱・四重唱を聞き分けやすくするには？声部の役割と休符 合唱のdivisiと和音配置｜三声・四声の人数と中声部のバランス 合唱のユニゾンとオクターブ重複｜旋律を太くする声部の組み合わせ 合唱の音域は独唱と同じでいい？通常音域と予備音域の考え方 ソプラノとバスの二重唱は何度で重ねる？音域と声部間隔 【会話で学ぶ】歌に対旋律を付けるには？独奏楽器と和音の担当を選ぶ 【会話で学ぶ】合唱を加えたら、独唱の主役が埋もれてしまうのはなぜ？ 合唱の管弦楽伴奏は全声部を重ねるべき？重複と独立した伴奏の使い分け 歌とオーケストラのクライマックスを両立するには？休符と伴奏の配分 歌がオーケストラの伴奏に埋もれるとき、どの音を減らす？ 歌の旋律を楽器で重ねるべき？歌いやすさと表現の自由 【会話で学ぶ】金管の和音に輝きを加えるには？上の音域を木管で補う方法 【会話で学ぶ】ホルンの和音を高音へ広げるには？上側を木管に任せる方法 ファンファーレの楽器はどう選ぶ？トランペットの音域に合わない場合 ファゴット2本とホルン2本の和音配置｜交差・囲い込みと強弱 ホルン4本の和音の低音補強｜ファゴット・テューバを加える判断 ホルンの和声は1声に何本必要？2本ユニゾンにする条件 ホルンで柔らかい旋律を書くには？音域・弱奏・伴奏の選び方 金管楽器の短い動機を生かすには？自然倍音とリズムの関係 【会話で学ぶ】二管編成でフルート2本とピッコロを同時に鳴らせる？ 木管の三度・六度の重複｜同種楽器と異種楽器の使い分け フルートとオーボエの和音がなじまない？声区を合わせる考え方 木管の和音で一音だけ目立つのはなぜ？重複本数と音域の点検 ピッコロとフルートのオクターブ重複｜音域分担と旋律の支え方 フルート2本のオクターブが溶け合わない理由｜音域と弦の補強 MENU